5 атақты режиссерден фотографтар не үйрене алады

2024 Автор: Malcolm Clapton | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 04:02

Біз фильмдер мен телешоуларды көреміз, әр кадрға қанша жұмыс салынғанын сирек таңдаймыз. Бұған назар аудару - фотограф үшін жаңа нәрсені үйренудің тамаша мүмкіндігі. Блог редакторы Александра Яковлева Хичкок, Кубрик, Тарантино, Нолан және Андерсоннан қандай әдістерді үйренуге болатынын түсіндіреді.

Кинорежиссерлерді керемет ететін нәрсе - олардың ерекше, талғампаз стилі. Олардың әрқайсысының суретінің өзіндік эстетикасы мен техникасы бар. Шабыт үшін өз идеяларын алу арқылы кез келген адам фотосуретке жаңа нәрсе әкеле алады. Кейбір ережелер бұзылу үшін жасалады, мұны көптеген ұлы режиссерлер жасайды. Кімнен үлгі аласың?

1. Уэс Андерсон

Андерсон бірнеше элементтерге негізделген барлық фильмдерде өзіндік стильге ие. Жиі ол кадрдағы теңдестірілген симметрияның көмегімен тақырыпқа назар аударады. Жуан, жанды түс схемаларын, әсіресе оның сары түсті қолтаңбасын пайдалана отырып, Уэс кадрларды өз алдына өнер туындылары сияқты етеді.

Фотосуретте барлығы үштен бір ережені ұстанады және нысанды ортасына түсірмеуге тырысады. Неліктен Андерсонның мысалынан шабыт алып, осы ережені бұзбасқа? Симметрияға назар аударып, жарқын түстерді қосуға тырысыңыз. Мысалы, келесідей:

2. Кристофер Нолан

Кристофер Ноланның фильмдері әсерлі және керемет әдемі: қаһармандық «Қара рыцарь», есте қаларлық «Бастау» және ғарыштық «Жұлдыздар аралық». Нолан өзінің барлық жұмыстарында перспективаны көрсету үшін басты кейіпкердің артына камераны орналастыру әдісін қолданады.

Кадрдағы кең көру бұрышы - Ноланның сауда белгісі. Interstellar фильмі көрермендерге ғарыштық пейзаждар мен сюрреальды пейзаждарға енуге мүмкіндік беретін ең жоғары ажыратымдылықтағы IMAX камераларымен түсірілді.

Нолан тақырып пен фон арасындағы пропорцияны сақтай отырып, кейіпкердің кадрдағы нақты орнына көп көңіл бөледі. Бұл әдісті тақырыпты қоршаған орта контекстінде масштаб пен перспективаға баса назар аудару арқылы орналастыру арқылы пайдалануға болады. Мысалы, келесідей:

3. Квентин Тарантино

Тарантино фильмдерінде орын алған оқиғаларды көбінесе шығармашылық хаос деп сипаттауға болады, бірақ бұл әсерге мұқият жұмыс және камераны орналастыру бойынша тұрақты эксперименттер арқылы қол жеткізіледі. Ол сахнаға тікелей қатысушының көзқарасы бойынша немесе төменнен түсіреді, бұл көрерменді фильмге бірден батырады.

Бұл әдіс қазіргі уақытта бір нысанның мыңдаған кадрлары бір бұрыштан түсірілген фотосуретте өте пайдалы болуы мүмкін. Неліктен таныс тақырыпқа жаңа, стандартты емес көзқарасты көрсетпеске? Кем дегенде, бұл фотографқа әлемге камерамен қарауды үйренуге көмектеседі. Мысалы, келесідей:

4. Альфред Хичкок

Біз «Хичкок» дейміз, «күбілдік шебері» дейміз. Оның алдында өте аз адамдар фильмдегі атмосфераны жақын қауіп туралы тұтқыр және жүйкелік күтуге айналдыра алды. Көптеген жолдармен бұл, мысалы, «Күмән көлеңкесі» фильміндегідей, кадрдағы жарық пен көлеңкені сауатты пайдалану арқылы қол жеткізілді.

Төменнен кейіпкердің бетіне жарық қалай түсетініне назар аударыңыз. Оқшауланған сәуле тұлғаның өте кішкентай бөлігін жарықтандырады, сахнаға мистицизм мен құпияны қосады.

Кез келген фотограф үшін Хичкоктың классикалық нұры ешқашан бітпейтін идеялар көзі болып табылады. Оның жұмысын зерттей отырып, сіз көлеңкелердің көмегімен оның егжей-тегжейлерді қалай атап өткенін және оқиға үшін маңызды нәрсені қалай атап көрсеткенін түсінуге болады және оны қайталауға тырысыңыз. Мысалы, келесідей:

5. Стэнли Кубрик

Стэнли Кубриктің кадрларын тану оңай: көкжиекте бір нүктеге жақындайтын симметриялы композиция. Сондай-ақ ол кейіпкерлерді қозғалып жатқанда қадағалау техникасын жиі қолданады.

Барлық ұшақтар бір нүктеге тоғысатын перспектива көрерменге өзін кадрда сезінуге мүмкіндік береді, оны сахнаға батырады. Фотосуретте мұндай әсерге жету оңай емес, бірақ нәтиже сәл сюрреальды және еліктіретін кадр болуы керек. Мысалы, келесідей нәрсе:

Фотограф үшін фильмдер сабақ пен шабытқа толы. Әртүрлі режиссерлердің жұмысын бақылаңыз, еліктеп, әдістерді тәжірибеде қолданыңыз. Біз өзіндік қалыптасқан стилі бар ең танымал шеберлер туралы әңгімелестік. Мүмкін Джей Джей Абрамс, Жан-Пьер Жуне немесе Ларс фон Триер сізді шабыттандыратын шығар?

Жұмысыңызда әдістерді бейімдеңіз және техникаңызды жетілдіріңіз. 12 қарапайым әдісті қолдана отырып, фотосурет стиліңізді қалай дамыту керектігін білу үшін мына жерден оқыңыз. Іске сәт!