Ваби-сабидің мәні неде - бізді кемшіліктерді бағалауға үйрететін жапондық дүниетаным

2024 Автор: Malcolm Clapton | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 04:02

Дүниеге мұндай көзқарас әр адамға қаншалықты пайдалы.

BBC журналисі Лили Кроссли-Бакстер «кішіпейіл қарапайымдылық» эстетикасымен және кемшіліктерден сұлулықты іздеудегі өз тәжірибесі туралы айтты.

Мен құлықсыз қолымды құмыра дөңгелегіндегі баяу айналатын тостағаннан алып, оның тегіс емес жақтары бірте-бірте тоқтағанын бақылаймын. Мен оларды аздап өзгерткім келеді. Мен Ямагучи префектурасындағы ежелгі керамикалық Хаги қаласындамын. Мен тостағанды сол күйінде қалдыруға сендірген шеберге сенгеніммен, оның уәжін түсіндім деп айта алмаймын. Ол жымиып: «Оның уаби-сабиі бар» дейді. Және менің тостағанымды отқа жібереді. Ал мен симметрияның жоқтығын ойлап, оның не айтқысы келгенін түсінуге тырысамын.

Белгілі болғандай, бұл сөз тіркесін дұрыс түсінбеу жиі кездеседі. Ваби-саби - жапондық эстетиканың негізгі идеясы, осы елдегі талғам мен сұлулық нормаларын әлі күнге дейін басқаратын ежелгі мұраттар. Бұл өрнекті басқа тілдерге аудару мүмкін емес - жапон мәдениетінде оны анықтау мүмкін емес деп саналады. Ол көбінесе терең таңдану жағдайында айтылады және қосымша мәліметтерді сұрағанда әрқашан дерлік мури (мүмкін емес) қосылады. Қысқасы, «ваби саби» өрнек әлемге әдеттен тыс көзқарасты сипаттайды.

Бұл өрнек Қытай ән империясы (960–1279) болған кезде даосизмде пайда болды, содан кейін дзен-буддизмге еніп, бастапқыда таңданудың ұстамды түрі ретінде қабылданды. Бүгінде ол нәзіктікті, табиғатты және меланхолияны жеңіл қабылдауды, сәулеттен бастап керамика мен флористикаға дейін жетілмегендік пен толық еместікті мақұлдауды көрсетеді.

Ваби шамамен «қарапайымдылықтың әсем сұлулығы» дегенді білдіреді, ал саби «уақыттың өтуі және нәтижесінде ыдырау» дегенді білдіреді. Олар бірге Жапонияға ғана тән және сол елдің мәдениетінің орталық сезімін білдіреді. Бірақ мұндай сипаттама өте үстірт, ол бізді түсінуге азырақ жақындатады. Будда монахтары әдетте сөздерді оның жауы деп санайды.

Токио университетінің профессоры Танехиса Отабенің айтуынша, ваби-сабимен танысуды 15-16 ғасырларда пайда болған шай ішу рәсімінің түрі - ваби-чаның көне өнерін зерттеуден бастаған дұрыс. Оның негізін қалаған шай қайнатқыштары сол кездегі танымал, тамаша орындалған қытайлықтарға қарағанда жапондық керамикаға басымдық берді. Бұл сол кездегі сұлулық нормаларына қарсылық еді. Олардың шай ыдыстарында әсемдіктің әдеттегі нышандары (жарқын түстер мен күрделі кескіндеме) болмады, ал қонақтарға ақылды түстер мен текстураларды қарастыруға шақырылды. Бұл шеберлер жетілмеген, өрескел заттарды таңдады, өйткені «ваби-саби толық емес немесе толық емес нәрсені ұсынады, қиялға орын қалдырады».

Ваби-саби деп саналатын нәрсемен әрекеттесу мынаны береді:

• объектіні құруға қатысатын табиғи күштерді білу;
• табиғи күшті қабылдау;
• дуализмді қабылдамау – өзімізді қоршаған ортадан бөлек деген сенім.

Бұл әсерлер бірігіп, көрерменге өзін табиғат әлемінің бір бөлігі ретінде қарастыруға және одан бөлек емес, уақыттың табиғи ағымының мейірімінде екенін сезінуге көмектеседі.

Хамана өз жұмысында уаби-саби үшін маңызды адам мен табиғаттың өзара жаратылысы концепциясын қолданады. «Алғашында дизайн туралы аздап ойлаймын, бірақ балшық табиғи материал, ол өзгереді. Мен табиғатпен күрескім келмейді, сондықтан мен саздың үлгісін ұстанамын, оны қабылдаймын », - дейді ол.

Кейде табиғат оның өнімдерін көрсететін фонға айналады. Мысалы, ол үйінің айналасында өсіп кеткен бамбук орманында бірнеше жұмысты қалдырды. Көптеген жылдар бойы олар бұталарға толы болды және оларда температураның өзгеруінен, чиптерден және айналадағы өсімдіктерден ерекше үлгілер пайда болды. Бірақ бұл әр нысанның көркін ғана арттырады, ал жарықтар оның тарихын кеңейтеді.

Ваби-саби көбінесе кинцуги өнерімен, лак пен алтын ұнтағының көмегімен сынған қыш бұйымдарды қалпына келтіру әдісімен байланысты. Бұл тәсіл оларды тақырыптың бір бөлігіне айналдыра отырып, жасыруға емес, жарықтарға баса назар аударады.

Хамананың қызы байқаусызда қыш ыдыстарының бір бөлігін сындырып алғанда, ол бірнеше жыл бойы табиғатқа түс пен пішін беру үшін сынықтарды сыртта қалдырды. Жергілікті кинцуги маманы оларды бір-біріне жабыстырған кезде, түс айырмашылығы соншалықты нәзік және біркелкі болды, оны ешқашан әдейі қайта жасамас еді.

Табиғи әсерлерді қабылдау және отбасылық тарихты көрсету көптеген мәдениеттерде пайдасыз деп есептелетін және лақтырылатын элемент үшін бірегей құндылық жасайды.

Батыста кең таралған кемелдікке ұмтылу тек жаңылыстыратын қол жетпес стандарттарды белгілейді. Даосизмде идеал өліммен теңестіріледі, өйткені ол одан әрі өсуді білдірмейді. Мінсіз заттарды жасауға ұмтылып, содан кейін оларды сол күйінде ұстауға тырысу арқылы біз олардың мақсатын жоққа шығарамыз. Нәтижесінде біз өзгерістер мен даму қуанышынан айырыламыз.

Бір қарағанда, бұл ұғым абстрактілі болып көрінеді, бірақ қысқа мерзімді сұлулыққа таңдану ең қарапайым жапондық ләззаттардың негізінде жатыр. Мысалы, ханамиде – гүлдерді тамашалаудың жыл сайынғы рәсімі. Шие гүлдену маусымында кештер мен пикниктер өткізіледі, қайықпен жүзеді және фестивальдерге қатысады, дегенмен бұл ағаштың жапырақтары тез түсіп кете бастайды. Олардың жер бетінде жасаған өрнектері ағаштардағы гүлдер сияқты әдемі болып саналады.

Бұл өткінші сұлулықты қабылдау шабыттандырады. Ол мұңды болса да, ештеңе күтпестен келген әрбір сәттен ләззат алуға үйретеді.

Біздің бәрімізде бар ойықтар мен сызаттар біздің тәжірибемізді еске түсіреді және оларды өшіру - өмірдің қиындықтарын елемеу болып табылады. Бірнеше айдан кейін мен Хагиде жасаған тостағанды алғанымда, оның біркелкі емес жиектері мен үшін кемшілік сияқты көрінбеді. Оның орнына мен оларды өмірдің идеалды емес екенін және оны осылай жасауға тырысудың қажеті жоқ екенін еске салу ретінде көрдім.